Jeste li ikada izašli iz kina i rekli: "Mislim da bih mogao napisati bolju priču od tog filma"? U stvari, mnoge sjajne filmske ideje mogu biti teške za smisliti, a dobre scenarije je još teže napisati. Pisanje za kino, posebno za veliki ekran, znači da stvarate nešto prilagođeno vizuelnim medijima. Iako može biti jako teško raditi dobro, dobar scenarij ima moć promijeniti živote gledatelja.
Korak
1. dio 3: Priprema za pisanje
Korak 1. Identificirajte oblik scenarija
Za razliku od kratkih priča ili romana, scenariji se temelje na dijalogu, a ne na prozi ili opisu. Glavno pravilo pisanja scenarija je: pišete vizuelno. Film je serija slika, pa slike u scenariju koji stvorite moraju biti snažne i atraktivne.
- Drugo pravilo glasi: Svaki paragraf naredbe o ponašanju mora imati tri reda ili manje. To znači da opis odjeće koju likovi nose ili načina na koji se ponašaju u sceni ne smije biti duži od 3 reda. Upotrijebite što je moguće manje riječi da opišete radnju ili postavku i dopustite dijalogu da govori.
- Pozadina i motivacija lika moraju se vidjeti iz radnji i dijaloga lika, a ne u opisu u scenariju. Najbolji scenaristi čuvaju opis ponašanja ne više od dva retka po odlomku u cijelom scenariju. Međutim, opis se još uvijek može pokazati kroz moć dijaloga.
- Za pisanje scenarija upotrijebite sadašnje vrijeme. Ovo će zadržati sve scene u vašem scenariju, a za to služe scenariji: kako bi radnja i likovi nastavili napredovati.
- Kao i drugi, postoje izuzeci od pravila da se po sceni pišu samo tri retka. Na primjer, scenarij za film iz 2011. „Sve je izgubljeno“J. C. Candor i Robert Redford u glavnoj ulozi imaju samo 4-5 linija dijaloga u cijelom scenariju. Većina radnji koje likovi izvode prikazana je kroz dugačke opise. Ovakav scenarij je rijedak i vrlo ga je teško dobro stvoriti.
Korak 2. Upoznajte se sa formatom scenarija
Scenariji su drugačije formatirani od drugih vrsta pisanja. Formatiranje scenarija je vrlo specifično i može uključivati mnogo korištenja tipki „tab“i „enter“ako pišete koristeći softver za obradu podataka na računaru. Možete koristiti softver koji vam to može postaviti, kao što su Final Draft, Scrivener i Movie Magic. Također možete koristiti osnovnu verziju programa za besplatno oblikovanje scenarija na internetu. Obratite pažnju na dijelove formata scenarija, kao što su:
- “Linija puža”: Linija puža napisana je VELIKIM slovima na početku scene i opisuje nešto o lokaciji i vremenu scene. Na primjer: INT. VEČERA - ČAK. Ponekad se linija puža skraćuje na "NIGHT" ili "ROOM".
- INT/EXT: INT označava "unutrašnjost" u postavci, na primjer INT HOME, a EXT označava "vanjštinu" ili pozadinu koja je izvan, poput EXT HOME.
- Prelazi: Prelazi vam pomažu da se krećete od scene do scene u scenariju. Primjeri prijelaza su FADE IN i FADE OUT, koji se otvaraju i zatvaraju polako za prelazak na sljedeću scenu, te CUT TO, što znači odlazak ravno na novu scenu. Također možete koristiti DISSOLVE TO kada se scena završi, a sljedeća scena se polako pojavi kako bi je zamijenila.
- ZATVORITI ili ZATVORITI: Ovo znači da kamera snima nekoga ili nešto izbliza. Na primjer: "ZATVORI na Mijinom licu."
- ZAMRZNI OKVIR: Ovo se piše kada slika prestane da se pomera i postane fotografija na ekranu.
- b.g.: "b.g" znači "pozadina" ili "pozadina" za bilježenje kada se nešto događa iza glavnog lika. Za snimanje u scenarij možete koristiti “b.g” ili “background”. Na primjer: "Dva lika se bore u b.g".
- O. S. ili O. C.: Ovaj izraz označava "izvan ekrana" ili "izvan kamere". To znači da će se glas lika čuti čak i ako se lik ne snima ili čuje iz drugih dijelova pozadine. Na primjer: "Heri je vikao na Salmana O. S."
- V. O.: Ovaj izraz označava "glas preko", kada glumac čita dijalog bez snimanja u sceni i pripovijeda scenu. Ova kratica je napisana pod imenom lika prije “glasa preko.
- Montaža: Serija slika koje prikazuju temu, kontradikciju ili protok vremena. Montaža se obično koristi za prikaz kretanja vremena u trenutku na ekranu.
- Praćenje snimka: Ovaj izraz označava kameru koja prati lik ili objekt. Sve dok kamera nije zaključana negdje ili na stativu i prati subjekt, naziva se snimak praćenja.
Korak 3. Pogledajte neke primjere scenarija
Postoji nekoliko gotovo savršenih scenarija, poput scenarija za klasični film "Casablanca" iz 1942. godine. Drugi primjeri scenarija mogu pokazati nekoliko načina za promjenu oblika scenarija. Na primjer:
- "Njegova djevojka u petak", scenarij koji je napisao Charles Lederer.
- “Pulp Fiction”, scenarij koji je napisao Quentin Tarantino.
- "Kad je Harry sreo Sally", scenarij koji je napisala Nora Ephron.
- "Thelma & Louise", scenarij napisala Callie Khouri.
Korak 4. Pogledajte naslove odjeljaka u gornjem primjeru
Naslovi odjeljaka ukazuju na postavku scene, ponekad s određenom ili općom vremenskom linijom.
- U scenariju “Thelma & Louise”, prva scena ima liniju puža: “INT. RESTORAN - JUTRO (SADAŠNJI DAN) ".
- U scenariju "When Harry Met Sally", prva scena ima liniju puža koja ne označava određeno mjesto ili postavku: "DOCUMENTARY FOOTAGE". Ovo ukazuje na to da će film početi dokumentarnim snimcima, a ne scenom u određenom okruženju.
Korak 5. Napišite opis postavke i znakova
Ovaj element treba napisati u što manje riječi, ali vrlo detaljno.
- U scenariju “Thelma & Louise” postoji uvodni odlomak o Louiseinom liku:
- Scenaristica predstavlja opis Louise kroz njeno zanimanje ("konobarica u kafiću"), odjeću i izgled ("u ranim tridesetima, ali ne prestara da bi bila konobarica", "vrlo lijepa i njegovana") i njeni postupci („grubo stavljanje prljavih šoljica“, „GRUBO, što je namerno uradio“). Prisustvo zvukova (napisanih velikim slovima u scenariju), poput "country muzak", također objašnjava postavku u vrlo malo riječi.
- U “Pulp Fiction” postoji uvodni odlomak koji objašnjava postavku:
- Tarantino daje osnovne detalje o tome koliko je ljudi u okruženju („dosta ljudi“, mladići i djevojke), te daje specifične, ali kratke opise ova dva lika. Svi ovi detalji stvaraju osnovno razumijevanje opisa i likova koji će se razviti kroz dijalog.
LOUISE je konobarica u kafiću. Bio je u ranim tridesetima, ali nije bio prestar da bi bio sluga. Vrlo je lijepa i njegovana, čak i nakon što joj je smjena završena. Grubo je stavio prljave šolje u poslužavnik ispod pulta. Njegovi postupci izazvali su halabuku, što je on i učinio namjerno. ZEMLJA MUZAK svirao je na b.g i pjevušio je uz muziku.
Denny je u svom uobičajenom kafiću poput Spiersa u Los Angelesu. Sad je 9:00. Iako mjesto nije bilo puno, bilo je dosta ljudi koji su pili kafu, grickali slaninu i jeli jaja.
Dva od njih su MLADIĆ i MLADA ŽENA. Mladić je imao pomalo britanski naglasak radničke klase i, poput Britanaca, pušio je kao da nije u modi.
Bilo je prilično teško odrediti odakle je mlada dama došla i koliko ima godina; sve što sada radi suprotno je od onoga što je radio. Oboje su sedeli za stolom. Njihov dijalog se vodi brzim tempom poput "NJEGOVA DJEVOJKA PETAK".
Korak 6. Pogledajte dijalog u primjeru scenarija
Većina scenarija ispunjena je dijalogom, ali to nije bez razloga. Dijalog je glavni alat koji scenarist mora ispričati priču u filmu. Obratite pažnju na to kako određeni likovi koriste jezik u svom dijalogu.
- Na primjer, Tarantino ima lik po imenu Jules u filmu “Pulp Fiction” koji koristi sleng kao što je “Whaddya mean?”Umjesto„ Kako to mislite?”(„ Kako to misliš?”) I uključuje negodovanje u Julesinom dijalogu. Ovo pomaže da se sačini Julesin ukupni karakter, kao i njegova ličnost.
- U "Thelma & Louise", Louisein lik koristi "Isusa Krista" i "za ime Boga" u svom dijalogu. Ovo je u suprotnosti s Telminim formalnijim i pristojnijim dijalogom. Time scenarist Khouri postavlja dva lika jedan protiv drugog i pokazuje publici kako svaki lik razmišlja i djeluje tokom cijelog dijaloga.
Korak 7. Zabilježite korisnost opisa ili ponašanja naredbe u dijalogu
Vizuelni znak je kratka bilješka opisa napisana prije izgovora dijaloga. Ova napomena će biti napisana pomoću zagrada prije dijaloga sa znakovima.
- Na primjer, u "Kad je Harry sreo Sally", Ephron bilježi "(ispušta zvuk zujanja)" prije Harryjevog dijaloga. Ovo je mala napomena, ali jasno pokazuje da Harry ima određeni smisao za humor i način govora kao lik.
- To se također može učiniti samo jednim opisom riječi između dijaloga. U "Pulp Fiction", Tarantino primjećuje da se konobar ponaša "(drsko)" kada nešto kaže jednom od likova. Ovaj opis daje konobaru određeni stav i daje kontekst za dijalog.
- Naredite akcije samo kada je to potrebno. Nemojte se oslanjati na zapovijedi ponašanja da ispričate priču. Dijalog i radnje likova moraju biti u stanju da efikasno ispričaju scenu, bez komandovanja.
Korak 8. Uočite kako se scenarij kreće od scene do scene
Većina scenarija će se premještati sa scene na scenu sa napomenom “CUT TO:” koja označava da će biti izrezivanja sa scene na scenu. Izrezivanje scene treba izvršiti samo kada pređete na novu scenu ili sliku. U "Pulp Fiction" dva lika razgovaraju u autu, a zatim ista dva lika otvaraju prtljažnik automobila.
Možda ćete vidjeti i napomenu: "FADE IN" ili "FADE OUT". Fade in se obično vrši na početku filma, kao u filmu "When Harry Met Sally", i na kraju koji se naziva fade out. Fade in pruža lagano otvaranje scene kako bi publici dao vremena da se pripremi za gledanje scene
Korak 9. Obratite pažnju na druge bilješke o različitim vrstama snimaka, poput krupnih planova ili snimaka za praćenje
Obratite pažnju na to kako scenarist koristi posebne kratke bilješke za stvaranje određene slike ili trenutka lika. Većina scenarista koristi snimljene bilješke samo kad smatraju da je važno zapisati ih i time poboljšati priču.
- Na primjer, u "Pulp Fiction" Tarantino otvara scenu s napomenom:
- Ovo ukazuje na to da će se kamera kretati s ubojicama dok hodaju, stvarajući atmosferu poput kretanja po ekranu.
EXT. STRANA ZA IZGRADNJU APARTMANA - JUTRO
Vincent i Jules, u odgovarajućim dugim kaputima koji su visili na podu, prošli su dvorište nečega što je izgledalo kao holivudska stambena zgrada u stilu hacijende.
Držite TRACK pored njih.
2. dio 3: Pisanje scenarija
Korak 1. Razmislite o pričama
Jedan od najboljih načina za to je da razmislite o filmskim likovima koje biste željeli vidjeti na ekranu. Volite li određene žanrove, poput romantičnih komedija, akcijskih filmova ili horora? Razmislite o stvaranju scenarija prema filmu koji vam se sviđa. Velike su šanse da ćete saznati više o žanru koji vas zanima i vaša će se strast pokazati u scenarijima koje kreirate.
- Možete razmišljati i o sjećanjima iz djetinjstva koja su vas uvijek proganjala kao odraslu osobu ili doživljavati kao odrasla osoba o kojima uvijek razmišljate.
- Možda vas privuče određeni vremenski period, poput centra New Yorka pedesetih ili Kalifornije sedamdesetih, i počnete smišljati ideje za priče u kojima nekoliko likova međusobno djeluje u određenom vremenskom razdoblju ili okruženju.
- Pišite o svojim osjećajima i nekim ljudima koje poznajete i volite. Ovo će pomoći publici da razumije vašu priču.
Korak 2. Identificirajte muškog ili ženskog nosioca
Napravite lika za koji mislite da ga možete opisati na 300 stranica - nekoga ko može zadržati pažnju vas i publike. Zamislite ljude koje poznajete, ljude o kojima čitate u novinama ili ljude koji su vam zapeli za oko na ulici ili u supermarketu. Glavni lik može biti povezan s temom, poput rata, usamljenosti ili ljubavi. Također, vaš glavni lik može biti vaša reakcija na stereotip žanra ili teme, poput usamljene vještice koja žudi za ljubavlju, ili nasilnika mekog srca.
- Kreirajte profil lika za svog glavnog lika. Profili likova su postovi u stilu upitnika koji piscu omogućuju da sazna više o njihovom liku.
- Detalji koje napišete na profil lika neće se pojaviti u scenariju. Ali ako znate sve o svojim likovima, pomoći će vam da mislite da su stvarni ljudi. Možete se zapitati: „Šta će moj glavni lik učiniti u ovoj sceni? Šta će moj glavni lik reći na ove riječi? " i budite sigurni da imate odgovore koji će unaprijediti vaš scenarij.
Korak 3. Kreirajte liniju dnevnika
Linija dnevnika vaš je zaključak vaše priče u jednoj rečenici i obično se koristi kao marketinško oruđe, na primjer kada vas direktor studija zamoli da date svoj najbolji glas. Ovaj korak trebao bi biti vaša linija dnevnika. Linije dnevnika također vam pomažu da fokusirate svoje pisanje na najvažnije aspekte vaše priče i da je zadržite na putu. Linija dnevnika općenito sadrži tri elementa:
- Protagonist: Ovo je vaš glavni lik - osoba koja će osvojiti simpatije publike ili barem natjerati publiku da osjeća ono što osjeća. Možete imati više od jednog glavnog lika, ali svaki protagonist je drugačiji i ima svoje kvalitete. Na primjer, u "Thelma & Louise" protagonisti su Thelma i Louise, ali dva lika imaju različite ciljeve, motivaciju i perspektivu u scenariju.
- Antagonist: Ovo je protivnik vašeg glavnog lika - neko ko se uvijek protivi glavnom junaku. U “Thelma & Louise”, antagonist je čovjek koji pokušava silovati Thelmu u baru. Međutim, antagonist u scenariju postaje "zakon" kada Thelma i Louise postanu bjegunci jer su ubili čovjeka koji je pokušao silovati Thelmu.
- Cilj: Ovo je ono što glavnog junaka motivira i tjera da nastavi. Šta vaš glavni lik želi? Thelma i Louise željele su različite stvari na početku scenarija, ali nakon što se pojavio antagonist, obje su sada htjele biti oslobođene prijetnje zatvorom. Ova dva lika imaju zajednički cilj koji ih tjera da krenu naprijed u scenariju.
- Kompletna linija dnevnika za scenarij "Thelma & Louise" mogla bi se napisati ovako: "Služavka i domaćica iz Arkansasa ustrijelile su silovatelja i pobjegle u 'Thunderbird -u '66". Imajte na umu da linija dnevnika ne koristi imena znakova, već se fokusira samo na njihovu osobu ili tip karaktera.
Korak 4. Napišite tretman
U scenarističkom poslu, tretman će obavijestiti rukovodioca studija da li će vaša ideja vrijediti novca. Kao početni nacrt scenarija, tretman može biti i koristan alat za uokvirivanje vaše priče i razmišljanje o njenoj početnoj skici. Tretman je sažetak od dvije do pet stranica koji priču dijeli na tri dijela:
- Naslov filma: Naslov filma može se s vremena na vrijeme promijeniti, ali dobra je ideja smisliti naslov koji može sažeti vaš scenarij. Najbolji naslovi su obično jednostavni i jasni, na primjer: "Kad je Harry sreo Sally" ili "Pulp Fiction". Naslov ne bi trebao samo čitatelju ili gledatelju dati do znanja o vašem cjelokupnom scenariju, već ih i dovoljno zainteresirati za nastavak čitanja ili gledanja. Izbjegavajte dugačke ili neučinkovite naslove, poput naslova koji moraju koristiti dvotočku. Iako se obično koristi za velike filmove (posebno nastavke), upotreba dvotočke može ukazivati na to da vaša ideja nije fokusirana.
- Linija dnevnika: Uzmite liniju dnevnika koju ste stvorili u prethodnom koraku i postavite je na početak tretmana.
- Sinopsis: Proširuje liniju dnevnika tako da uključuje imena likova, kratke detalje o njihovim ličnostima i osnovnu ideju o tome kako od priče A do tačke B u priči. Na primjer, sinopsis za Thelmu & Louise”mogao bi se napisati ovako:„ Nježna domaćica, Thelma, otišla je sa svojom prijateljicom Louise, tvrdoglavom konobaricom, na ribolov za vikend. Međutim, njihovo putovanje pretvara se u sukob s vlastima kada Louise upuca i ubije čovjeka koji je pokušao silovati Thelmu u baru. Louise je odlučila otići u Meksiko, a Thelma je krenula za njom. Na putu, Thelma se zaljubljuje u seksi mladog lopova po imenu J. D. i detektiv koji saosjeća s njihovom teškom situacijom pokušava uvjeriti njih dvoje da se predaju prije nego im sudbina bude nepovratna.”
- Liječenje također može uključivati isječke dijaloga i opise. Međutim, glavni fokus ostaje sažeti cjelokupni sadržaj priče.
Korak 5. Nacrtajte scenario
Tada se fokusirate na strukturu scenarija. Skica scenarija je vodič za vas da efikasno ispričate svoju priču. Scenarij se obično sastoji od 50-70 scena. Svaka scena mora imati postavku i nešto što se dogodilo zbog vašeg lika, ili nešto što se dogodilo kao rezultat vašeg lika. Ovih 50-70 scena treba biti suština vaše priče. Većina cjelovečernjih scenarija ima 100-120 stranica i podijeljeni su u tri čina:
- Prvi čin ima oko 30 stranica i uvest će zanimljive postavke, likove i događaje. Zanimljivi događaji ili događaji koji vašeg junaka pokreću naprijed obično imaju 10 do 15 stranica u scenariju.
- Drugi čin ima oko 60 stranica i suština je vaše priče. Ovdje glavni junak identificira svoj cilj i suočava se s nekoliko prepreka koje su u suprotnosti s njegovim ciljevima. Ovi problemi će se pogoršati, ili će ciljeve protagonista biti sve teže postići. Trebalo bi doći do napetosti koje će nastaviti rasti u drugoj polovici.
- Čin 3 je obično kraći od Čina 1, koji ima oko 20-30 stranica. Ovdje ćete stvoriti vrhunac priče-posljednji pokušaj glavnog junaka da postigne svoj cilj. Ovaj vrhunac će također odrediti završetak scenarija. Nakon što se prepreka ukloni, glavni lik može sjesti na konja i potrčati u zalazak sunca, ili ga može srušiti njegov vlastiti konj.
- Imajte na umu da ne morate određivati koliko scena ima u vašem scenariju dok ne dovršite prvi nacrt ili grubi nacrt scenarija. Međutim, imajte na umu ove brojke dok pišete. Najvjerojatnije ćete morati izrezati scenarij i urediti ga kako biste stvorili scenarij strukturiran oko tri čina.
Korak 6. Kreirajte brzu skicu
Brza skica je kada brzo napišete scenarij i ne razmišljate previše o tome što pišete, te ga ne uređujte unaprijed. Neki scenaristi pokušavaju napisati ovaj nacrt za jednu sedmicu ili nekoliko dana. Ako započnete s jakom linijom dnevnika, izjavom i opisom priče, možete stvoriti i snažan nacrt munje.
Koncentrirajte se na iznošenje ideja pri kreiranju flash nacrta. Prestanak pisanja da biste plakali zbog izbora riječi ili uređivanje teksta može ometati proces pisanja scenarija. Samo zapiši
Korak 7. Vizuelno pišite
Upamtite da pišete za vizuelne medije. Fokusirajte se na ono što vidite ili čujete na ekranu i nemojte imati osjećaj da se sve mora objasniti gledatelju.
- Na primjer, u "Pulp Fiction", Tarantino opisuje upotrebu droga koristeći nekoliko tehnika izbliza koje prikazuju ono što se vidi i čuje na ekranu.
- Tarantino ne koristi mnogo pridjeva ili jasnih opisa, ali razmak na skripti i opisi koje koristi jasno opisuju scenu. Kad koristite opise, učinite ih što je moguće specifičnijima i privlačnijima, poput „štrcanja“umjesto „poteza“i „plovila“, a ne „oružja“.
- Ne bojte se ostaviti prazan prostor na stranici. Tarantino koristi ovaj prazan prostor kako bi pokazao da će svaka scena ostaviti publiku šokiranom i zapanjenom. Gledaoci će iskusiti uzbuđenje upotrebe droga bez potrebe da to snimaju duže vrijeme ili da oduzimaju previše vremena ispred ekrana.
ZATVORENJE - SISTEM
Idi u Vincentove vene.
ZATVORENJE - KRV
Raspali se i popeli u kadar, pomiješan s heroinom.
ZATVORENJE - VINCENT THUMBS
Pritisnite klip za ubrizgavanje.
Korak 8. Ograničite dijalog na tri reda ili manje
Oko 95% dijaloga treba biti kratko i jasno. Korištenje monologa u pisanju scenarija je također važno i može se dobro izvesti (poput Julesinog monologa u "Pulp Fiction" ili Harryjevog monologa na kraju "When Harry Met Sally"). Međutim, veći dio dijaloga treba predstaviti kao igranje ping-ponga. Izbjegavajte govor koji zvuči kao proza. Šale koje idu jedna uz drugu učinit će da se scena nesmetano odvija u scenariju koji stvorite.
- Na primjer, u sceni večere u filmu „Kad je Harry sreo Sally“, Ephron koristi dijalog kako bi scena prirodno tekla i pokazala ličnost lika:
HARRY
Pa, kako ste raskinuli sa Sheldonom?
SALLY
Kako znaš da smo raskinuli?
HARRY
Jer da nemaš, ne bi sada izlazila sa mnom, bila bi sa Sheldonom Moćnim.
SALLY
Prvo, ne izlazim s tobom. Drugo, vas se ne tiče ako nas dvoje raskinemo.
HARRY
Da u pravu si. Ne želim znati zašto.
SALLY
U slučaju da se pitate, prekinuli smo jer je bio toliko ljubomoran i zato što sam imala gaćice Dana u tjednu.
HARRY
(proizvodi zujanje)
prekinuti. Gaćice dana u sedmici?
SALLY
Da. Na gaćicama su bili ispisani nazivi dana u sedmici, mislila sam da su slatki - i jednog dana, rekla mi je, nikad ne nosiš nedjelju. Postao je sumnjičav. Gdje je nedjelja? Gdje je nedjelja propustila? Rekla sam mu, ali nije vjerovao.
HARRY
Šta?
SALLY
Fabrika zapravo ne piše nedeljom.
Korak 9. Kreirajte drugačiji dijalog za svaki lik
Vaš lik je živa osoba koja diše. Zato neka njihov dijalog bude povezan s njihovom ličnošću, pozadinom i životnom perspektivom. Na primjer, mladi ljudi koji odrastaju u Džakarti neće imati iste obrasce govora i žargonske riječi kao starice koje su živjele u Surabaji 1960 -ih. Njihov dijalog bi trebao izgledati kao dijalog koji bi rekla stvarna osoba.
- Važno je stvoriti različite dijaloge o likovima ako više od jednog lika govori istovremeno u sceni (što će većina scenarija imati). U "Thelma & Louise", Khouri svakom liku daje različite govorne obrasce i sleng kako bi ilustrirao njihove različite poglede i misli kada su oboje u istoj sceni.
- Ne zapisujte stvari koje su očigledne. Dijalog bi uvijek trebao moći govoriti više stvari odjednom. Dijalog koji čitatelju govori samo o pozadini lika ili služi samo za odgovor na pitanja lika nije dovoljan da bude scenarij. Dijaloški večera u filmu "Kad je Harry sreo Sally" nije samo jednostavan način za razgovor dvaju likova. Zapravo, priča koju Sally priča Harryju ilustrira njezinu perspektivu romantičnih veza i vlastite ideje o intimnosti i poštenju.
- Ako ćete u svom scenariju koristiti monolog, upotrijebite ga samo jednom ili dva puta u cijelom scenariju i učinite scenu smislenom. Vaš monolog mora biti briljantan i neophodan za razvoj priče i/ili razvoj likova.
- Primamljivo je učiniti da lik zvuči "otmjeno" pomoću arhaičnog jezika, posebno ako pišete film koji je istorijske ili istorijske prirode. Imajte na umu da vaš lik modernoj publici ipak mora zvučati kao prava osoba. Zato se nemojte previše opterećivati korištenjem kompliciranog jezika koji ne odgovara likovima u vašem scenariju.
Korak 10. Unesite scenu kasno i završite rano
Nemojte biti u iskušenju da prepišete opise svojih likova, postavki ili scena. Pisanje scenarija manje se fokusira na detalje, a više na rano okončanje scene pa će publika htjeti nastaviti gledati. Dobar trik je odrezati prvu i posljednju rečenicu u sceni. Ako scena i dalje može raditi bez ove dvije rečenice, izbrišite ih.
Na primjer, u “Pulp Fiction -u”, Tarantino završava mnoge scene prije važnih trenutaka, na primjer kada dva atentatora ubijaju metu ili kada moćna osoba nekoga udari u zemlju. Zatim je važan trenutak izrezao direktno u novu scenu. Zbog toga radnja u priči teče glatko i publika je više zainteresirana
Korak 11. Dajte mu velike rizike i ciljeve
Jedna od stvari koja zanima ljude da gledaju film je to što možete prikazati važne događaje i slike u velikom formatu. Oni se takođe nazivaju i "postavljeni komadi". Scenski komadi obično su niz scena s velikim utjecajem koje plijene pozornost. U slučaju većine akcijskih filmova, ovo je napravljeno s pretjerivanjem. Čak i u filmu o dvoje ljudi koji međusobno razgovaraju u različitim okruženjima (“Kad je Harry sreo Sally”) ili o dvije žene u bijegu (“Thelma & Louise”), za likove uvijek mora postojati veliki rizik i svrha.
- Harry i Sally obojica traže ljubav i partnera, a nakon 10 godina prijateljstva konačno shvaćaju da im je ono što traže pred očima. Dakle, njihov rizik je vrlo velik jer bi njihovo prijateljstvo moglo prestati ako njihova ljubavna veza ne prođe dobro, a cilj je također visok jer oboje žele postići isti cilj: ljubav.
- Thelma i Louise su također imale visoke rizike i ciljeve. Različiti događaji u filmu doveli su oba lika u situacije koje bi ih mogle strpati u zatvor, a to je veliki rizik. Dakle, njihov glavni cilj je izbjegavanje zakona i izlazak iz trenutne situacije i postizanje slobode.
Korak 12. Uvjerite se da scenarij koji kreirate ima početak, sredinu i kraj
Sve će završiti strukturom u tri čina. Vaš scenarij, bez obzira koliko jedinstvena ili zanimljiva tema bila, trebao bi se uklopiti u tri čina. Mora postojati 1. čin sa zanimljivim scenama, 2. čin u kojem su prikazani ciljevi protagonista, kao i eskalirajući sukobi ili prepreke koje ga sprječavaju u postizanju ciljeva, i 3. čin s vrhuncem i završetkom priče.
3. dio od 3: Revizija scenarija
Korak 1. Provjerite format vašeg scenarija
Vaš scenarij je sada kreiran u najmanje jednom nacrtu ili u više nacrta. Međutim, prije nego što ga pročitate drugima ili pošaljete zainteresovanom rukovodiocu studije, provjerite je li vaš rukopis pravilno formatiran.
- Provjerite počinje li skripta sa "Učlani se", naslovom scene i opisom postavke.
- Uvjerite se da skripta sadrži nekoliko redaka opisa za svaki znak, posebno ako se ovo prvi put pojavljuje u skripti.
- Zapamtite da sva imena likova i zvukovi moraju biti napisana velikim slovima.
- Uvjerite se da su sve naredbe izvedene u zagradama.
- Provjerite ima li prijelaza, poput "Izreži na", "Fade u" ili "Rastvaranje u" između scena.
- Provjerite postoji li napomena pri dnu stranice koja kaže (NASTAVAK) ako je stranica odrezana usred dijaloga ili scene.
- Provjerite brojeve stranica u gornjem desnom kutu svake stranice.
Korak 2. Pročitajte naglas svoj scenarij
U filmskom poslu, nakon što prodate svoj scenarij, ovo čitanje će se održati za okruglim stolom s glumcima i glumicama koji su odabrani da igraju likove u vašem scenariju.
