Iako ne postoje formalni uvjeti za obrazovanje ili certifikaciju da biste postali modni dizajner, to ne znači da je posao lak. Da biste postali modni dizajner, potrebna vam je kombinacija vještina crtanja, šivanja i dizajna, kao i poznavanje modne industrije i veliko strpljenje. Takođe biste trebali izgraditi dobar portfolio i izoštriti svoje znanje o poslovanju i finansijama uopšte.
Korak
1. dio od 5: Izoštrite vještine modnog dizajna
Korak 1. Razvijte svoje vještine
Uspješni modni dizajneri posjeduju različite vještine, uključujući crtanje, sposobnost odabira boja i tekstura, sposobnost vizualizacije koncepata u tri dimenzije, kao i mehaničke vještine, uključujući šivanje i rezanje različitih vrsta materijala.
- Prođite obuku za šivanje ako to niste ranije dobro naučili. Sposobnost šivanja složenih tkanina u izazovnim situacijama bit će podrška karijeri, ali to će zahtijevati praksu. Šivanje je za mnoge ljude vještina koju nije lako naučiti.
- Shvatite kako se tkanina kreće, pada, diše, reagira kada se nosi itd. Dubinsko poznavanje tkanina vrlo je važno za pravilno korištenje pri dizajniranju odjeće. Također biste trebali znati gdje se materijali mogu nabaviti.
- Saznajte više o modnim dizajnerima koji su bili na ovom svijetu, ne samo o tome ko su, već io njihovom porijeklu, karakteristikama dizajna, obrazovanju koje su prošli i gdje su studirali. Ovo znanje podržava vaše vlastite sposobnosti jer možete posuđivati i razvijati njihove ideje.
- Naučite kako stvoriti planove tokova i vrste proizvoda. Poboljšajte svoju sposobnost uočavanja trendova putem medija, poređenja cijena i izložbi.
- Počnite razvijati vještine od najranije dobi. Budite spremni posvetiti sate usavršavanju vještine. Ako planirate karijeru na ovom polju, malo svakodnevne prakse postepeno će vam dati dublje razumijevanje mode. Pokušaj da učinite sve odjednom može vas obeshrabriti.
Korak 2. Saznajte više
Ako je moguće, preporučujemo vam da položite diplomu ili stepen mode ili neki drugi program koji se odnosi na modu. Naučit ćete mnogo, steći odličan početni kontakt i imati mnogo prilika da svoj rad izložite u okruženju koje podržava (iako biste ipak trebali biti spremni za kritiku! Učinite jedno (ili oboje) od sljedećeg:
- Steknite obrazovanje da biste stekli zvanje modnog dizajna. Općenito, program se završava u roku od tri ili četiri godine. FIDM i Parsons su dvije najpoznatije škole dizajna u Sjedinjenim Državama. Naučit ćete crtanje, boju i kompoziciju, izradu uzoraka i slaganje tkanina. Osim što ćete naučiti ove praktične vještine, radit ćete i sa modnim stručnjacima koji bi mogli postati važni kontakti koji će vam biti korisni u budućnosti, a mogu vam i dati savjete i dati doprinos o vašem radu izravno iz vlastitog iskustva.
- Prijavite se za stažiranje. Ako niste raspoloženi za formalno obrazovanje ili mislite da je iskustvo iz stvarnog svijeta korisnije, potražite praksu u modnoj kompaniji. Za prijavu i pripremu za početak bit će vam potreban sjajan portfelj jer pripravnici obično dobivaju trivijalne poslove poput pripreme pića. Opet, mreža izgrađena od stažiranja bit će vam od velike pomoći u nastavku karijere u modi, a rad sa profesionalcima modne industrije pružit će vam priliku da naučite vještine direktno od stručnjaka.
Dio 2 od 5: Potražite vrstu dizajna koji vas zanima
Korak 1. Odlučite koje područje dizajna vas zanima
Vjerojatno ćete morati početi od temelja, ali ipak biste trebali imati na umu cilj u pogledu dizajna koji ćete razvijati tijekom svoje karijere. Volite li se zanimati za modu, konfekciju, sportsku/ležernu odjeću, masovnu odjeću ili specijalizirana tržišta poput ekološke odjeće? Svaki od njih ima prednosti i nedostatke koje morate proučiti prije donošenja konačne odluke. Unutar ovih ključnih područja, također ćete morati odlučiti o nekim područjima koncentracije. U početku možete isprobati nekoliko područja, ali nemojte se previše ometati jer je bolje usavršiti svoj dizajn u jednom području i eksperimentirati tek kada ste se etablirali u modnoj industriji. Na primjer:
- Ženska dnevna odjeća, ženska večernja odjeća
- Muško svakodnevno nošenje, muško večernje
- Odjeća za dječake i/ili odjeću za djevojčice; odeća za tinejdžere
- Sportska odjeća/ležerna odjeća
- Trikotaža
- Odjeća za aktivnosti na otvorenom, avanture, vanjska odjeća
- svadbena odjeća
- Dodaci
- Ležerno
- Kostimografija za kazalište, film, reklamnu industriju i trgovce na malo
Korak 2. Smanjite ego
Prije nego razmislite o slavi, razmislite o tome što vam zaista treba. Kul dizajn je odličan, ali sam cool se neće prodati. Ako planirate postati modni dizajner, ne radite samo odjeću za sebe ili poznate ljude. Ne možete tako zaraditi. Poznati ljudi ne čine ni 1% populacije. Čak i ako vidite velika imena u časopisima, to je zapravo oglašavanje, a ne stvarnost. To ne funkcionira tako. Dizajneri su potrebni stvarnim ljudima sa nesavršenim tijelom koji žele izgledati najbolje što mogu. Oholost neće donijeti novac. Činjenica: Ne dizajnirate odjeću za sebe, već za druge ljude.
Korak 3. Pitajte šta kupcu treba
Ovdje morate biti realni. Ako živite u zemlji s toplim vremenom, teško ćete prodati skijaške jakne. Pogledaj okolo. Šta ljudima zaista treba i želi? Na primjer, ako planirate dizajnirati kompletnu kolekciju, trebat će vam više vrhova nego dna jer većina ljudi općenito ima više vrhova nego dna u svom ormaru. Odaberite jednostavan i realan pristup. Spektakularne skice lijepe su na papiru, ali odličan top i traperice prodavat će se za više od večernje haljine.
Korak 4. Smanjite zahtjeve
Masovno tržište možda ne zvuči tako glamurozno kao večernja odjeća ili luksuzna moda, ali traje dugo i može platiti račune. Ako morate stvoriti stil koji će se reproducirati više od stotinu puta, počnite desno. Dobar stil će povećati vašu sposobnost dizajna jer morate zaista razumjeti odjeću koju prodajete. Loš stil će vas koštati mnogo novca i platiti vašem šefu veliku naknadu.
Korak 5. Uzmite inspiraciju od takmičara
Promatrajte i obratite pažnju na tkanine koje koriste; veličinu patentnog zatvarača koji odaberu (tako da je odjeća dovoljno čvrsta za nošenje); kvalitete tkanina kao što su vodootpornost, udobnost, prozračnost ili njega; i boje koje se prodaju u vašoj zemlji. Proučavanje kvaliteta konkurenata nije imitacija, već zapažanje. Odabirom i analizom najboljih dijelova svake vrste odjeće shvatit ćete šta čini "omiljeni" odjevni predmet. Omiljena odjeća obično je najprodavanija. Vaši kupci (lični kupci ili kupci) žele nešto što dobro nosi. Spektakularna odjeća nosi se samo nekoliko puta godišnje, što je u redu, ali ne donosi novac na koji se možete osloniti za život.
Korak 6. Isplanirajte neke master planove
Koje su vaše glavne prednosti u dizajnu? Možda ste dobri u dizajniranju dodataka ili ste genije u izradi joga hlača. Vaši interesi i vještine prvi su važan dio. I drugi dio je naravno prilagođavanje zahtjevima tržišta, a u modi dio uvjerava tržište, a dio uvažavajući potrebe tržišta.
Dio 3 od 5: Odlučivanje je li modna industrija spremna prihvatiti vas
Korak 1. Iskreno procijenite svoje vještine i ličnost prije nego što krenete u modnu karijeru
Možda volite odjeću, ali odjeća je samo dio vašeg posla kao modnog dizajnera. Trebat će vam i komunikacijske vještine, spremnost na naporan rad (obično 24 sata dnevno), spremnost na kritiku, sposobnost suočavanja sa stresom, otvorenost prema odnosima s različitim klijentima i/ili šefovima, prihvaćanje da ćete se ponekad osjećati usamljeno ili izolirano (ovisno o tome kako gradite svoj posao). ili karijeru) i sposobnost da budete samodisciplinirani i motivirani.
- Modni dizajner mogao bi biti pravo zanimanje za vas ako se želite posvetiti ovoj karijeri (to je "poziv" duše), ne brinite zbog neizvjesnosti ili nedostatka garancija, spremni ste se zauzeti za ono u što vjerujete, imaju jedinstvenu ideju o tome šta je važno u svijetu mode, sposobni su dobro slušati klijente, poznavati modnu industriju iznutra i izvana, te živjeti, jesti i disati za modu.
- Možda modni dizajner no pravo zanimanje za vas ako ne možete dobro podnijeti stres, ne volite neizvjesnost ili nestabilnost, želite karijeru koja nema mnogo uspona i padova, želite da se vaš posao divi drugima, potrebno vam je puno usmjeravanja, mrze finansijsku nestabilnost i imaju mnogo interesa, drugo.
4. dio od 5: Priprema za uspjeh
Korak 1. Naučite poslovnu stranu modne industrije
Uspješan modni dizajner nije opremljen samo talentom i kreativnošću, već i poznavanjem poslovnih i marketinških aspekata svijeta mode. Ne propustite što se događa u modnoj industriji čitajući članke o modnom pokretu poput Women's Wear Daily i Daily News Record.
- Obrazovni programi modnog dizajna obično uključuju obrazovanje iz marketinga. Neki programi/smjerovi se više fokusiraju na marketing od drugih, pa svakako temeljito istražite kurseve u programu koji odaberete. Ako ste već na obrazovanju o modnom dizajnu koje ne pruža lekcije iz marketinga/financija, razmislite o kratkom tečaju iz tog područja.
- Istražujte znanje izvan modnog dizajna. Modna industrija ima beskrajan lanac podrške i morate razumjeti svaki posao koji je uključen u nju, tako da možete vidjeti i različite aspekte s njihove tačke gledišta kako biste napravili kompromis, zadovoljili zahtjeve i znali gdje su prepreke. Naučite šta drugi rade, poput kupaca, trgovaca, rezača uzoraka, tehničara odjeće i tkanina, kontrolora kvalitete, procjenitelja, krojača uzoraka, prodavača, PR -a i marketinga, modnih novinara, trgovaca, organizatora događaja, stila stilista itd.
- Upoznajte kupce. Ovo je osnovna i važna vještina koju svaki modni dizajner treba imati. Saznajte kako kupci troše svoj novac, kakav je njihov stil života, gdje vole kupovati, kako kupuju, a šta im se sviđa, a šta ne. Znajte koje su vaše primarne potrebe i šta kupiti samo ako imate dodatnih sredstava. Ako razumijete marketing, znate i kako zadovoljiti potrebe kupaca.
- Upoznajte konkurente. Uvijek pripazite i slušajte kako biste znali što drugi modni dizajneri rade u vašem području. Barem ih uskladite. No, još je bolje ako ih možete nadmašiti dok još uvijek ispunjavate zahtjeve kupaca.
- Izložbe su najbolje mjesto za produbljivanje znanja o tome kako modna industrija funkcionira i što radi za vas kako biste zadovoljili potrebe kupaca i ostali konkurentni.
Korak 2. Pronađite posao modnog dizajnera
Postoje različiti načini da pronađete posao dizajnera u modnoj industriji, a sve ovisi o vrsti dizajna koji vas zanima. U nekim okolnostima, fleksibilnost će uvelike pomoći da steknete iskustvo, a zatim nastavite sa svojim interesima. Neka mjesta pogodna za početnike su:
- Modna kuća i modni dizajner. Potražite stažiranje, početna mjesta, pomoćnike dizajnera itd.
- Kostimirane pozicije u filmskim studijima, pozorištima, kostimirama itd.
- Oglašavanje putem različitih online agencija za zapošljavanje
- Reference. Iskoristite kontakte iz škola ili modne industrije da vam otvore vrata. U industriji koja cijeni riječi ljudi s imenima, ovo je odličan početak.
Korak 3. Ako imate vlastiti dizajnerski posao, budite spremni uložiti nešto novca
Možda ste vrlo kreativni, ali ako želite imati vlastitu marku proizvoda, morate biti poslovno potkovani. Morate razumjeti brojeve i račune koji se neprestano gomilaju. Ako mrzite financijsku dokumentaciju, postoje i druge mogućnosti, poput angažiranja računovođe koji će se pobrinuti za sve financije, ali znati da se sve financije ipak isplati. A ako zaista mrzite financije, trebali biste pronaći posao modnog dizajnera u modnoj kući, a ne osnivati tvrtku i posjedovati vlastiti brend.
Koja ste vrsta trgovca? Postoji mnogo mogućih odgovora, kao što su samostalni trgovci, partnerstva, korporacije itd. Svaki od njih ima prednosti i nedostatke o kojima trebate razgovarati sa svojim pravnim i financijskim savjetnikom prije donošenja odluke. Uvjerite se da ste zaštićeni od moguće odgovornosti, posebno ako živite u kvartu koji je sklon sudskim sporovima
Korak 4. Zauzmite realan pristup
Možda ćete se morati pomaknuti kako biste se prilagodili tržištu, ali to ovisi o načinu rada i prodaji. Biti realan u ovom slučaju znači shvatiti da je gubljenje vremena prodavati couture članovima zajednice u malim gradovima kojima je potrebna samo radna odjeća, ili prodati bikini ruralnim zajednicama. Morate se usredotočiti na potencijalno tržište i razmisliti hoćete li ostati raditi na istom području ili dogovoriti isporuku s mjesta na kojem se nalazite do mjesta gdje će ljudi kupovati vaš dizajn.
- Uzmite u obzir uticaje oko vas. Kao kreativna osoba, dio kreativnog procesa povezuje se sa istomišljenicima i potiče njihove ideje i prijedloge. Ovaj proces bit će mnogo teži ako se radi sam ili radi s ljudima koji se ne slažu s vašim pristupom.
- Također zapamtite da godišnja doba imaju utjecaj na modni dizajn i mogu utjecati na vrste odjeće koju proizvodite i želite prodati.
- Uzmite u obzir prodajnu moć interneta. Korištenjem kvalitetnih trodimenzionalnih slika koje se mogu povećati i rotirati, prodaja dizajna putem interneta u bilo koji kutak svijeta danas je realan način prodaje. Ova metoda pruža fleksibilnost pri određivanju mjesta stanovanja i dizajniranju odjeće te smanjuje putovanja na nulu. Ova metoda je idealna ako planirate nastaviti igrati na maloj etiketi. Ipak, i dalje morate putovati da biste prisustvovali važnoj modnoj reviji.
-
Život u gradu s brzorastućom modnom industrijom razuman je izbor za mnoge dizajnere. Prema Global Language Monitor -u (GLM), sljedeći gradovi bili su svjetski modni centri u 2012. godini, od vrha do dna:
- London, Engleska
- New York, SAD
- Barcelona, Španija
- Pariz, Francuska
- Mexico
- Madrid, Španija
- Rim, Italija
- Sao Paulo, Brazil
- Milano, Italija
- Los Angeles, SAD
- Berlin, Njemačka
- Mumbai, Indija
5. dio od 5: Izrada modnog portfelja
Korak 1. Okupite svoj rad u portfelju
Portfelj dizajna posebno je važan kada se prijavljujete za poziciju dizajnera ili stažiranje jer je to prilika da plasirate na tržište sebe i svoj rad. Portfelji bi trebali prikazati vaše najbolje radove i istaknuti vaše vještine i kreativnost. Upotrijebite visokokvalitetno vezivo da pokažete svoju ozbiljnost kao dizajnera. Uključite sljedeće dokumente u svoj portfelj:
- Ručno nacrtana skica ili fotografija skice
- Kompjuterski nacrti
- Biography
- Stranice koje sadrže nijanse ili koncepte
- Stranice s prezentacijama u boji ili tekstilom
- Informacije koje odražavaju vaše sposobnosti i napredak koji možete postići.
Savjeti
- Koristite vlastite dizajne što je češće moguće. Postoji li učinkovitiji način promocije od samog korištenja? Kad ljudi pitaju, budite spremni objasniti kratko, sažeto i oštro kako biste privukli slušatelje.
- Dodavanje boje pridonijet će kreativnosti dizajna.
- Ako razmišljate o prikazivanju crteža dizajna, zamislite kako biste izgledali u dizajnu.
- Napravite odličan logo ako imate vlastitu etiketu. Logotip će definirati vaš stil od početka pa bi trebao biti dobar od početka. Ako niste vješti u dizajnu logotipa, preporučujemo rad profesionalnog grafičkog dizajnera.
- Naučite pripremiti dovoljno ručkova i grickalica koje možete ponijeti sa sobom. Radno vrijeme modnog dizajnera može biti jako dugo i ponekad ne možete samo napustiti kreativnu zonu. Međutim, mozgu je potrebna dobra prehrana pa, donoseći zdrav ručak i užinu, možete odmah pojesti kako biste podržali intelektualni naporan rad i fizičku aktivnost bez gladovanja.
- Stažiranje i praktično radno iskustvo u svim poslovnim odjelima pod vodstvom malih ili poznatih modnih dizajnera pomoći će vam da naučite trikove zanata prije nego što pokrenete vlastitu modnu kompaniju. Također vam je potreban dobar savjet o svemu od početka. Izgradite pouzdan tim financijskih, pravnih i marketinških savjetnika. Ove pozicije mogu popuniti prijatelji/porodica ili stručnjaci u oblastima koje zapošljavate po potrebi, a ne kao stalno zaposleni.
- Puno čitajte. Pronađite biografije i istinite priče o modnim ikonama u modnom području koje vas zanima. Proučite sva njihova iskustva iznutra i izvana i pogledajte što možete naučiti od tamo da se poboljšate. Na primjer, ako želite isprobati ekološki prihvatljivu modu, postoji mnogo dokumentacije o iskustvima dizajnera koji su započeli ovo područje, poput knjige osnivača Tomsa Blake Mycoskie Pokreni nešto što je važno ili knjige Anite Roddick o industriji ljepote koja je povezana ali i dalje relevantno..
- Stalno dizajnirajte nešto da biste dobili inspiraciju i pokazali napredak. Potencijalni poslodavci će vidjeti koliko daleko učite i napredujete.
- Koncentrišite se na sebe. Ne budite ljubomorni na druge, samo slušajte svoje srce.
- Zapamtite primljene kritike kako biste ih mogli ponovno proučiti i stvoriti bolji dizajn.
Upozorenje
- Posao modnog dizajnera fizički je iscrpljujuća karijera. Morate biti spremni raditi prekovremeno kako biste ispunili rokove.
- Modna industrija je vrlo konkurentan svijet. Nastavite modnu karijeru ako ste 100% sigurni da ćete se posvetiti ovom polju. Također ćete morati razviti sposobnost šale od početka i naučiti razlikovati dobre kritike jer su to većinom samo negativni komentari, a ako vjerujete u sebe, znat ćete koja je kritika konstruktivna, a koja prazna.
- Dizajniranje odjeće za revije i vrhunske mode provest će vas kroz neke od najizazovnijih dijelova modne industrije, uključujući upotrebu vrlo mršavih modela (tako da izgleda da podržavate nezdrave muške i ženske slike o sebi) drugo s drugim modnim dizajnerima i elitama industrije, modom, kao i teškim zahtjevima, uključujući kratke rokove. Ako niste asertivna osoba, najbolje je započeti sada kako biste produbili svoju sposobnost komunikacije i pridržavali se principa.
