Iako nije umjetnička forma koju svi mogu raditi, animacija je vrlo lijepa moderna umjetnost. Neki poznati filmovi u moderno doba danas koriste mnogo animacije ili čak potpuno animaciju. Svijet animacije uvijek traži vješte ljude koji mogu stvoriti odličnu animaciju, a to biste mogli biti vi. Zato počnite vježbati ako ste zaista zainteresirani. Animacija ima mnogo vrsta koje možete izabrati. U ovom ćete članku saznati kako stvoriti vlastitu animaciju, kao i koje su vam vještine potrebne da postanete izvrstan animator.
Korak
1. dio 3: Osnove tradicionalne animacije
Korak 1. Prvo kreirajte skriptu
Prvo zapišite događaje koje želite prikazati i prikažite ih u svojoj animaciji. Ovo nije samo pisanje dijaloga, već i izrazi i geste koji se javljaju. Morate znati što se točno događa u vašoj animaciji prije nego je počnete stvarati.
Korak 2. Napravite storyboard
Storyboards su više slika koje prikazuju važne događaje ili radnje u vašoj animaciji. Ova priča će vam dati pregled sadržaja i oblika vaše animacije i izgledat će poput stripa ako se gleda pojedinačno.
Korak 3. Kreirajte ilustracije i modele likova
Kada počnete crtati okvire, trebat će vam osnovni model ili ilustracija koja će postati referenca tako da model lika koji crtate iz jednog okvira u drugi ostane dosljedan. Nacrtajte svog lika različitim uglovima i izrazima. Također ćete morati crtati zajedno s odjećom, a ako se vaš lik presvuče usred animacije, morat ćete nacrtati svog lika u drugoj odjeći.
Korak 4. Skicirajte animaciju
Ova skica će prikazati kretanje ključa u jednom kadru. Ova skica često će izgledati kao pet sličnih crteža koji su međusobno postavljeni. Ali to je učinjeno kako bi se osiguralo da su vaši ključni kadrovi precizni i da kretanje u vašoj animaciji izgleda prirodno.
Korak 5. Nacrtajte okvir ključa
Ključni kadrovi su važne tačke ili pozicije u pokretu koji je napravio lik. Na primjer, ako želite da se vaš lik okreće s lijeva na desno, tada bi ključni kadar trebao prikazati vaš lik okrenut lijevo, zatim okrenut prema naprijed ili prema kameri, a zatim prema desno.
Korak 6. Provjerite tok kretanja
Provjerite koliko je glatko vaše kretanje tako što ćete nekoliko puta preokrenuti ključni okvir s jednog okvira na drugi.
Korak 7. Dovršite kretanje između ključnih kadrova
Kad osjetite da su vam ključni kadrovi dobri, vrijeme je da se povučete između njih. Dakle, počnite crtati okvire tako da stanu između jednog i drugog ključnog kadra, a zatim stvorite crtež koji će stati između jednog ključnog kadra i onog koji ste upravo stvorili. Ponavljajte sve dok ne osjetite da imate dovoljno kadrova za ilustraciju pokreta koji stvarate (broj sličica koje kreirate ovisi o svrsi animacije i pokretu koji pravite).
Korak 8. Ponovo provjerite protok
Da, uvijek biste trebali biti sigurni da su utori glatki i prirodni.
Korak 9. Isecite sliku
Uklonite sve crteže skice i sve nepotrebne linije koje ometaju izgled vaše animacije. Možda ćete također morati zgusnuti okvire, ovisno o vašoj namjeni stvaranja ove animacije.
Korak 10. Obradite svoju animaciju
Unesite sve slike u računarski program, poput Photoshopa, kako biste započeli posljednje faze stvaranja animacije. Nakon što animacija završi, možete je dodati u svoj portfelj ili je pokazati prijateljima i porodici.
Dio 2 od 3: Eksperimentiranje s drugim stilovima stvaranja
Korak 1. Koristeći ugao stranice knjige
Animacija pomoću uglova knjige odličan je način za početnike koji žele naučiti animirati. Ova metoda je vrlo jednostavna i može je izvesti bilo tko. Osim toga, rezultat je zapravo prilično dobar jer pokazuje kako tradicionalna animacija zapravo funkcionira.
Korak 2. Kreirajte stop-motion animaciju
Stop-motion animacija je animacija koja se stvara snimanjem slika ili fotografija različitih fizičkih objekata i njihovim razvrstavanjem kao i uobičajena animacija. Postoji mnogo načina za stvaranje stop-motion animacije, a neki od najčešćih uključuju korištenje komadića papira ili gline.
Korak 3. Kreirajte animirani gif
Gifovi su najpopularniji medij koji se koristi za stvaranje kratkih animacija, a danas se često vide na internetu. Možete stvoriti vlastite animirane gifove vrlo jednostavno, jer sve što trebate je računar i znate koristiti neki softver.-g.webp
Korak 4. Kreirajte animaciju pomoću računara
Takođe možete raditi standardne računarske animacije. Ali imajte na umu da ova metoda može biti vrlo teška i savladavanje može potrajati godinama. Postoji nekoliko metoda za stvaranje animacije s računalom, uključujući:
- 2D animacija. To možete učiniti kod kuće pomoću programa poput Anime Studija ili Adobe Flash animacija.
- 3D animacija. Ova metoda je još teža jer ćete morati koristiti računalo koje je dovoljno moćno za obradu 3D animacije. Ako je vaš računar dovoljno moćan, pokušajte ga izgraditi koristeći osnovni softver poput Smith Micro's Poser -a.
Korak 5. Isprobajte machinima
Machinima je animacija koja koristi sliku postojećeg modela računara. Animacije ovom metodom obično se stvaraju pomoću video igara. Machinima je prilično laka metoda za početnike da nauči i može vam dati osnovno znanje o animaciji.
Dio 3 od 3: Poboljšanje kvalitete animacije
Korak 1. Istražite
Istraživanje prije stvaranja nečega je nešto što nikada ne može pogriješiti. Pročitajte i naučite neke animacijske tehnike i kako napraviti dobre animacije prije nego što se ozbiljno pozabavite animacijom. Sjajna prva lekcija je 12 osnovnih principa animacije starih ljudi u Disneyju.
Korak 2. Naučite kako napraviti sjajnu priču
Kvaliteta vaše animacije bit će podnošljiva ako je priča koju prikazujete u njoj dobra. Napišite dobar scenario koji će zadiviti ljude kako bi mogli razumjeti nedostatke vaše animacije.
Korak 3. Naučite izraze lica
Animacija će biti vrlo dobra ako publika osjeti emocije koje pokazuju likovi. To se lako može dogoditi ako vaš lik napravi lice koje prenosi upravo emocije koje želite, a ne prikazuje samo ravno, statično lice. Vježbajte crtanje izraza lica. Osim toga, također se morate usredotočiti na kretanje kada se nečije emocije promijene.
Korak 4. Naučite metodu squash -a i stretch -a
Jedan od načina da čak i osnovne animacije izgledaju zanimljivije je učiniti ih dinamičnima i stvarnima. To se može realizirati procesom koji se naziva squash and stretch. Ovaj proces nastaje kada stvorite pretjeranu sliku pokreta kako biste publiku vidjeli kao nešto stvarno. Na primjer, kada animirate loptu koja poskakuje ili pada, bilo bi zanimljivije da je prikažete kako je spljoštena na podu, a ne da se drži okruglog oblika. To će omogućiti publici da zaista osjeti pokret koji lopta stvara.
Korak 5. Naučite teoriju boja
Teorija boja je ideja o tome koje boje izgledaju dobro u kombinaciji s drugim bojama i kako se boje mogu koristiti za prenošenje priča ili emocija. Razumijevanje teorije boja bitno je kako bi vaše animacije izgledale profesionalno i atraktivno. Ako želite biti ozbiljni u vezi s animacijom, morate razumjeti barem osnove teorije boja.
Korak 6. Naučite kompoziciju
Kompozicija je lekcija koja se bavi načinom na koji sliku treba nacrtati na platnu ili ekranu kako bi izgledala dobro i skrenula pažnju gledatelja na važnu točku. Kompozicija je također vrlo važna kako bi publika razumjela sadržaj vaše animacije. Naučite osnove teorije kompozicije.
Korak 7. Naučite perspektivu i 3D oblike
Kad vidite loptu, ne možete je vidjeti i nacrtati je kao krug. Iako su 2D i 3D animacije tehnički ravne (ljudsko oko ne može vidjeti dubinu osim ako je animacija zaista 3D i koristi komplementarne alate), našem mozgu će se slika zaista svidjeti ako ima pravi nivo dubine. Drugim riječima, ako želite da vaša animacija izgleda dobro, morate dati dobru količinu dubine objektima koje crtate.
Korak 8. Proučite anatomiju
Crtani filmovi svakako pokazuju kako su ljudi i predmeti prikazani u drugačijem obliku od stvarnog svijeta. Obične žene ne mogu imati zglobove poput Jessice Rabbit. Ali razumijevanje kako ljudsko tijelo radi i kreće se može poboljšati vaše animacije i izgledati prirodnije. Proučavanje anatomije također čini osobu vještijom u crtanju.
Korak 9. Idite na kurs
Na kraju, ne zaboravite da više o animaciji možete naučiti učeći od nekoga tko je stručnjak. Postoje tečajevi koje možete pohađati, ili možda možete pitati prijatelja koji je stručnjak za animaciju da vas poduči. Takođe možete učiti na mreži besplatno ili po mnogo nižoj cijeni od pohađanja kursa. Ako volite animaciju, morate se ozbiljno pozabaviti njome i biti spremni uložiti vrijeme i resurse u nju.
Savjeti
- Ozbiljno shvatite praksu. Animacija nije vještina koja se može savladati preko noći ili čitanjem knjige. Morate posvetiti svoje vrijeme učenju dobre animacije.
- Ako se odlučite za animaciju pomoću računara, upotrijebite blic ili Photoshop.
