Animacija je relativno novo i uzbudljivo polje karijere i ima mnogo mogućnosti. Animatori stvaraju slike, ručno ili putem računara, za kompanije poput filmskih studija, kompanija za igre i reklamnih agencija. Snimaju reklame, filmove, video igre i televizijske emisije. Animacija je moderna umjetnička forma koja nudi mnoge mogućnosti za posao. Ako volite animaciju, možete napraviti karijeru na ovom polju!
Korak
1. dio od 3: Proučavanje posla animatora
Korak 1. Proučite opis posla animatora
Trebali biste zaista razumjeti posao animatora i njegovu specijalizaciju, kako biste bili sigurni da se vaše vještine podudaraju. Svi animatori oživljavaju likove ili slike na ekranu stvaranjem pokreta, ali djeluju u različitim područjima.
- Neki animatori stvaraju slike koje će koristiti filmski studiji i reklamne agencije. Drugi stvaraju ploče scenarija koje će televizijski i filmski redatelji koristiti kao svoje planove za snimanje filma. Ova priča opisuje šta će se pojaviti na ekranu, na primjer gdje će glumci stajati. Postoji mnogo različitih uloga u procesu animacije koje se mogu igrati.
- Animatori stvaraju posebne efekte koji se pojavljuju u filmovima, televizijskim emisijama i video igrama. Animatori su takođe radili kao modeli, u računarskoj animaciji, kao slikari, dizajneri igara i tehnički direktori.
- Razmislite o slobodnom poslu. Ponekad, slobodni animatori rade na različitim poljima.
Korak 2. Naučite osobine ličnosti potrebne animatoru
Kompanije traže "tvrde" vještine, poput sposobnosti korištenja računarskih programa. Oni također smatraju "meke" vještine, osobine ličnosti koje animator treba imati.
- Stvaranje animacije od 10 sekundi može potrajati tjednima. Ako nemate strpljenja za takve napore, ovo možda nije najbolje polje za vas. Također, ne očekujte da ćete naučiti animacijske vještine za samo nekoliko sedmica. Ovo polje zahtijeva mnogo tehničke prakse.
- Animacija je zabavna, a mnogi su animatori odrasli uživajući u animiranim filmovima ili video igrama. Zamislite da vas pitaju da napravite borbu između dva transformatora! Ako uživate u animaciji kao medijski potrošač, ovo bi moglo biti dobro polje za vašu karijeru.
- Animatori su osjetljivi i pažljivi u promatranju ljudskog života i prirode. To je zato što će se od njih tražiti da stvore izraz lica i način na koji se ljudi kreću. Moraju imati sposobnost stvaranja priče, a ne samo likove.
- Animatori moraju biti u mogućnosti raditi s drugim ljudima. Vrlo je rijetko da uloga animatora ne uključuje timski rad. U cijelom procesu animacije postoji mnogo koraka.
Korak 3. Savladajte korake potrebne za kreiranje animacije
Proces animacije može se podijeliti na različite dijelove. To uključuje mnogo više od običnog grebanja olovke po papiru (ili prsta po računarskom mišu). Savladavanjem ove faze možete izabrati ulogu koju želite bolje igrati.
- Predprodukcija. U ovoj fazi animator stvara konačni koncept proizvoda. Animator može stvoriti storyboard koji uključuje skice svakog obrisa i pomaže u razvoju i vizualizaciji priče. Slike na storyboard -ovima često sadrže tekst koji opisuje pokrete lika.
- Povremeno će u predprodukciji animator snimiti referentni video. Na primjer, ako su htjeli da lik baci bejzbol loptu, mogli bi snimiti i proučiti video zapis nekoga ko baca bejzbol loptu.
- List modela prikazuje izraze lica likova. Ova posebna slika omogućava animatoru da dosljedno održava ličnost lika. Zatim vizualni odjel stvara preliminarnu animaciju, jednostavan klon vizualne animacije. Animator će također odlučiti o ključnim pozama, koje su ključne pozicije likova.
- Proizvodnja. Umjetnici stvaraju slike iz storyboarda u 3-D verzijama. U osnovi, oni oživljavaju priču. Za neke oblike animacije potreban je modelar da sliku oživi. Teksture pružaju male detalje zbog kojih animacije izgledaju stvarno, poput pukotina na pločniku. Rigging znači jasnije definiranje kostiju i kretanja likova na ekranu. Neki oblici animacije koriste snimanje pokreta, što znači da se pokret glumca ili glumice snima i zatim usklađuje s animiranom slikom.
- Postprodukcija. Tri su osnovne komponente postprodukcije, kompozicija, koje spajaju sve prethodne elemente produkcijske sesije u jednu besprijekornu priču. Uređivanje zvuka dodaje zvučne efekte i sinhronizuje usne sa animiranim slikama. Uređivanje videa je proces stvaranja pravog toka i priče tako što ćete preurediti slike ako je potrebno.
Korak 4. Naučite razlike između vrsta animacije
Većina animacija je 2-D ili 3-D. Da biste razumjeli razliku, imajte na umu da su tradicionalni crtani filmovi poput Aladina 2-D, a filmovi poput Priče o igračkama rade se u 3-D i prikazuju složenije dimenzije.
- Da biste postali 2-D animator, morate crtati okvir po kadar sve što vidite. Prvo nacrtajte ključne poze. Zatim povlačite svaki potez između. Umjetničke sposobnosti ruke vrlo su važne za sve animatore, ali su još važnije u 2-D animaciji. Animacije obično koriste oko 24 sličice u sekundi. Usporeni snimak može trajati 12 sličica u sekundi. U mirnoj animaciji, gdje likovi stoje, nećete koristiti puno kostura.
- 3-D animatori premještaju likove poput lutki na računaru. 3-D animatori stvaraju modele za likove. Animatori mogu preuzeti kontrolu nad korištenjem računara za stvaranje nijansi kretanja likova. 3-D animacija zahtijeva osnovno poznavanje grafike, krivulja i geometrije. 3-D animatori rijetko koriste statičnu animaciju. Lik se uvijek mora kretati ili će izgledati kao da je nešto pošlo po zlu.
Dio 2 od 3: Obuka za prave vještine
Korak 1. Razmislite o sticanju formalnog obrazovanja
Iako uvijek postoje iznimke, lakše je pronaći posao animatora ako ste diplomirali ili stekli zvanje univerziteta ili tehničkog fakulteta koji ima dobre rezultate na tom polju.
- Potražite obrazovne institucije koje nude 2-D i 3-D časove animacije. Iako se neki studenti animacije odlučuju za smjer umjetnosti, najbolje je pronaći određeni program za stupanj animacije.
- Da biste lakše odabrali školu, potražite popise i recenzije škola animacije. Na primjer, Animation Career Review navodi najbolje škole za dizajn ličnih igara. Navode i najbolje škole animacije po regijama.
- Možda ćete moći odabrati dvogodišnji program ili na mreži. Pregled karijere animacije jedno je mjesto za provjeru programa škole animacije. Ova web stranica ima detaljan popis škola koje nude diplome povezane s animacijom. Trebali biste potražiti školu koja nudi smjer u određenoj vrsti animacije koja vas zanima. Na primjer, ako želite postati animator video igara, trebali biste izabrati školu koja nudi smjerove poput "dizajna igara" i "stvaranja 3-D modela za igre".
Korak 2. Pazite na promjene trendova na tom polju
Kako se tehnologija nastavlja mijenjati, a potrošači žele sofisticiranije slike, određena područja na tom području nude više mogućnosti za zapošljavanje od drugih. Proučite polje kako biste razumjeli gdje leže područja rasta i koliko se vaše vještine uklapaju.
- Čitanje stručnih publikacija specijaliziranih za animaciju dobar je način da se prihvate trendovi i bolje razumije industrija.
- U današnjem svijetu crtači (2-D animatori) nisu toliko traženi kao tehnički animatori, koji stvaraju slike pomoću računara. Zamislite samo kako se filmska animacija promijenila od vremena Mickeyja Mousea do Priče o igračkama s digitalnom kompleksnošću.
Korak 3. Razmislite o specijalizaciji
Možda ćete se morati specijalizirati za jedan aspekt područja u kojem ste najiskusniji i volite ga. Ne pokušavajte učiniti sve odjednom. Pronađite svoju posebnu animaciju, bilo da je to crtanje ručno ili pomoću računara za stvaranje složenih specijalnih efekata. Ako volite i dobro crtate, možda bi 2-D animacija bila bolja. Ako imate matematičku logiku i volite koristiti računare, trodimenzionalna animacija najbolje pristaje.
- Univerziteti i drugi programi obuke nude specijalizacije u područjima kao što su dizajn igara, računarska animacija, grafički dizajn, likovna umjetnost, pokretna grafika i animacija za zabavu.
- Ljudi ponekad saznaju koje posebne vještine najbolje odgovaraju u školi. Ne vršite preveliki pritisak na sebe da biste brzo pronašli prilagođeno polje. Međutim, na kraju škole pomaže vam da budete koncentriraniji.
- Specijalizacija će vam pomoći da odaberete pravi razred i diplomski program. Da biste postali animator holivudskih filmova, trebat će vam mnogo različitih lekcija nego da postanete animator igara. Neki univerziteti imaju diplomske programe sa različitim specijalizacijama.
- Ali ne zaboravite ovladati osnovama. Ako možete pokazati da imate čvrste osnove, bit ćete više na tržištu.
Korak 4. Naučite vještinu rada na računaru
Ovo je vrlo važno. Morate pokazati umjetničku kreativnost, ali kao animator u današnjoj eri bit ćete mnogo vrijedniji ako naučite i računalne programe koje animatori obično koriste. Ovo je važno.
- Programi koje obično koriste animatori uključuju softver za dizajn web stranica (poput Dreamweavera), softver koji se koristi za grafiku i fotografije (poput Creative Suite), softver za 2-D i 3-D animaciju (kao što su Studio Max, Maya, Flash i After Efekti) i softver za uređivanje videa (poput Premiere ili Final Cut Pro).
- Cijena ovih računarskih programa može biti vrlo skupa. Međutim, mnogi fakultetski programi nude studentske popuste.
Korak 5. Naučite tradicionalne umjetnosti
Animatori nisu samo tehnološki roboti. Moraju razumjeti umjetničke koncepte i znati ih nacrtati. To se odnosi i na one koji studiraju 3-D animaciju.
- Tradicionalna umjetnička obuka pomaže animatorima u poziranju i snimanju pozornice.
- Dobar animator mora razumjeti kako crtati rukom, kako pravilno rasporediti slike kako bi dočarao željeni pokret i kako stvoriti pokret u svojim likovima. U području animacije ovo se naziva "ladica".
- Postoje poslovi za animatore koji crtaju samo ručno, ali u današnje vrijeme to je teško polje. Međutim, nakon nekoliko likovnih tečajeva većina ljudi će postati dobri animatori. Neke kompanije usmjerene na animaciju, poput Pixara, naglašavaju da svi animatori moraju imati isto toliko umjetničkih sposobnosti kao i poznavanje rada na računaru.
Korak 6. Steknite široke vještine
Postoje i druga iskustva i programi koji će vam možda trebati da postanete dobar animator koji se mogu pronaći izvan specijaliziranih studijskih programa koji se fokusiraju na obuku animacije.
- Neki veći studiji traže animatore koji imaju glumačko iskustvo. Vjeruje se da im to iskustvo pomaže da bolje uhvate život i kretanje u likovima. Upamtite da vas u osnovi žele zaposliti da kreirate ličnost i priču - da stvarate.
- Naučni programi, posebno geometrija, vrlo su korisni za animatore. Animatori moraju biti kreativni i vizualni, ali moraju biti opremljeni i razumijevanjem geometrije.
Korak 7. Steknite profesionalno iskustvo
Napravite svoj životopis na osnovu stvarnog radnog iskustva. Ovo vrijedi i kada ste još na fakultetu. Počnite na fakultetu (ili čak u srednjoj školi ako možete). Animatori moraju pokazati profesionalno iskustvo, a ne samo diplomu, da bi dobili prvi posao.
- Mnoge animacijske kompanije nude stažiranje studentima animacije koji žele nadograditi svoje životopise kako bi dobili svoj prvi posao. Ponekad se ova vrsta posla ne plaća.
- Razmislite o volontiranju. Ovo može biti dobar način da sastavite svoj životopis. Možda ćete neko vrijeme morati raditi besplatno, ali posao će vam pomoći da dobijete stalan posao. Mnoge neprofitne organizacije rado će dobiti pomoć animatora za svoj projekt.
- Radno iskustvo volontera možete uključiti u svoj životopis i svoj portfelj. Kompaniju neće zanimati ako za to ne budete plaćeni. Važno je pokazati ljudima šta ste uradili i šta možete učiniti na vrlo konkretan način.
- Za poziciju animatora na početnom nivou obično je potrebno najmanje godinu dana profesionalnog iskustva, a vjerovatno će vam trebati oko 5 godina iskustva za sticanje naprednije pozicije.
3. dio 3: Kreiranje portfelja
Korak 1. Napravite demo kolut
Vrlo je uobičajeno da kompanije koje rade u ovoj oblasti žele vidjeti vaš rad u demo rolnama. Demo role su videozapisi koji prikazuju kratke primjere različitih animiranih scena koje reproducirate na ekranu. Neke kompanije preferiraju demo rolne koje ističu kratke segmente najboljih dijelova, a ne nekoliko primjera rada.
- Možda ćete htjeti prilagoditi svoju demo verziju različitim pozicijama isticanjem stila i obuke potrebne za određeni posao. Različite kompanije, različiti pogledi.
- Demo traka za početnike trebala bi biti oko 2 minute, dok za iskusnije animatore ne bi trebala biti veća od 4 minute. Odaberite svoj najbolji posao, a ne sve što ste uradili. Počnite i završite sa svojim najboljim.
- Neke kompanije žele vidjeti demo rolne DVD -ove, ali druge prihvaćaju veze za demo rolove s vaše web stranice. Neke kompanije, poput Pixara, kažu podnosiocima zahtjeva da će im poslati informacije o tome šta bi voljeli vidjeti u svojim portfeljima i demo brošurama kada se aplikanti prijave.
- Koristite originalni zvuk u scenama koje zahtijevaju dijalog, ali izbjegavajte dodavanje muzike koja prekida bubnjeve. Možete koristiti muziku, ali pazite da ona dopunjava animaciju i ne ometa vas. Uostalom, neke kompanije će isključiti muziku dok gledaju vašu animaciju.
- Dajte svakoj sceni broj. Broj će se obično pojaviti u gornjem desnom kutu zaslona kada se svaki animirani segment pojavi na demo kolutu.
- Uključite pregled naslova. Ovaj predložak treba sadržavati vaše ime i kontakt podatke, kao i poziciju za koju se prijavljujete. Naslov se mora pojaviti na početku i na kraju demo ploče.
- Velike animacijske kompanije ne traže samo tehničke vještine u demo kolutovima već i kreativne ideje. Nemojte samo raditi ono što rade drugi ljudi. Budite spremni na rizik. Jedan od animatora rekao je da želi koristiti scenu ronjenja, ali je odabrao scenu u kojoj lik klizi i pada tokom ronjenja, kako bi razlikovao scenu ronjenja na svom kolutu od ostalih svitaka.
- Prenesite ovaj kolut na You Tube, Vimeo i svoju web lokaciju.
Korak 2. Opišite svoj demo snimak
Većina poslodavaca želi sažetak onoga što ste uradili napisano na ekranu u tekstu kako bi se mogli lako pozvati pri procjeni vašeg rada.
- Broj na demo kolutu mora odgovarati broju na opisu demo koluta.
- Recite šta zaista radite ljudima koji gledaju. Na primjer, ako crtate loptu, objasnite da li je sjenite.
Korak 3. Napišite propratno pismo i nastavite
Ovo su dva tradicionalna dokumenta za tražitelje posla koje animacijske kompanije zahtijevaju zajedno s vašim demo kolutom.
- Propratno pismo treba sadržavati samopredstavljanje i demonstraciju. Prodajte se u propratnom pismu.
- U životopisu trebate navesti obrazovanje, osposobljavanje i radna mjesta relevantna za poziciju, kao i sve nagrade koje ste dobili i sve posebne vještine koje imate.
Korak 4. Razvijte web stranicu s online portfolijom kako biste prikazali svoj rad
Morate staviti svoj najbolji rad u svoj portfelj da biste se prijavili za poslove animacije. Ljudi će htjeti vidjeti primjere vašeg rada, a ne samo opise. Portfelji nisu opcija, ali se očekuje da postoje.
- Uključite bio odjeljak. Morate se predstaviti kao profesionalac prije kompanije.
- Navedite primjere dužeg rada.
- Obavezno unesite kontakte.
- Kreirajte odjeljke za demo spiskove i životopise.
- Proučite primjere web stranica portfelja od strane profesionalnih animatora. Možete ih pronaći na internetu, dat će vam bolje razumijevanje normi na terenu i onoga što konkurenti rade.
Savjeti
- Uzimanje tableta za crtanje može vam pomoći. Ako si to ne možete priuštiti, u redu je.
- Vježba može dovesti do savršenstva! Pokušajte vježbati što je više moguće.
- Budite uporni. Neke kompanije, poput Pixara, preporučuju odbijenim kandidatima da pokušavaju svakih šest mjeseci pokušavati pronaći novu poziciju.
Upozorenje
- Ne koristite muziku koja vam ne pripada. Ako to učinite, mogli biste upasti u nevolje.
- Mnogi nasilnici vrebaju na internetu. Ne slušajte ih. Ne možete svima ugoditi.
- Vaša prva animacija možda nije najbolja, stoga nemojte biti obeshrabreni. Nemojte stvarati i slati demo rolne dok ne imate dobro pravilo rada.
